近来一直被这个问题折磨着。感觉每款新出现的独立游戏都像是"SOUL斯-风格"、"密多夫尼亚"或者"罗格斯-风格"，所有一切都变得模糊，混合成了其他游戏的特点。

我已经花了两年时间创建一个项目叫做《数字神的呼吸》（BODG），因为我想创造一个能够不依靠传统肌肉记忆，而是依靠生物同步的机制做游戏。

核心机制：

你控制一个来光盘的宇宙，但你不控制它的基本运动。盘子运动自如，遥似人类呼吸的节律。它扩张和收缩，升起和沉下，于你的屏幕呈现出一个鲜活的“脉冲”。

作为玩家，你必须通过这个“呼吸”的实体在虚空中导航：

空格键：暂停盘子的运动。

Ctrl/Shift：操纵重力和加速度。

目标：

你不仅要通过关卡，你还要在背景生成一个独特的星座，映射你游戏的节奏。每一轮游戏都会产生一个新的视觉图板，展示了你的游戏表现的图像谱。最后，你会得到一个统计图，展示在特定数字宇宙中你是如何运作的。

我想脱离和“几何冲击”这一系列的模仿游戏，制作一个更具心理仪式意味的游戏。

我想问你们：还是有空间让我们创造“怪异”、“原始”的游戏玩法，让玩家改变对运动的思考方式吗呢？还是我们已经太依赖了这些成熟的游戏类型了吗？